AL OTRO LADO DEL ESPEJO
Cuando aprendemos fotografía nos enseñan a optimizar las capacidades técnicas de la cámara: conseguir el máximo detalle en luces y sombras, una buena nitidez, encontrar el punto de vista de mayor visibilidad… En definitiva, nos enseñan la fotografía como una técnica que registra de manera perfecta momentos que creemos importantes. Pero muchas veces se olvidan de que la fotografía, además de una técnica, es un medio de expresión.
Ahora que no quedan lugares, personas u objetos en el mundo sin fotografiar hay que darse cuenta de que lo importante no es lo que se fotografía, sino cómo se fotografía. Una gran fotografía puede aparecer en cualquier lugar, cercano o lejano, si se dan las condiciones ideales tanto en nuestro entorno como dentro de nosotros.
Este taller intenta fomentar una mirada curiosa más interesada en interpretar estéticamente el mundo siguiendo una visión personal y por lo tanto fotografiar subjetivamente.
¿Cuál será la base teórica de este taller?
Desde la época de las vanguardias artísticas y hasta bien avanzado el S XX el pensamiento teórico y estético de la fotografía se enriqueció enormemente. Numerosos autores nos enseñaron con sus fotografías y con sus escritos lo que significaba mirar a través de una cámara desde un punto de vista tanto intelectual como emocional.
Lázló Moholy-Nagy , Otto Steinnert, Minor White, John Szarkowski… nos legaron además de obras fotográficas magníficas cientos de páginas con sus ideas y sus métodos. Por supuesto al comentar todas estas referencias podremos ver un soporte para entender el trabajo de autores de todas las épocas.
Es este curso intentaremos condensar gran parte de estos conocimientos y presentarlos de forma ordenada, resumida y comprensible de tal forma que sea lo suficiente como para darle un empujón a nuestra práctica fotográfica.
¿Cuál será la metodología de trabajo?
Tomaremos como base teórica los escritos de conocidos autores para explicar sus propios trabajos, ponerlos en relación con algunas de las figuras más relevantes de diferentes épocas y proponer métodos que nos permitan ser más creativos en nuestro propio trabajo. Utilizaremos la base teórica para comentar fotografías, debatir sobre cómo fueron tomadas y las impresiones emocionales que nos producen.
La primera de las sesiones estará más centrada en aspectos formales. ¿Cómo puedo utilizar la técnica de manera creativa para conseguir fotografías más expresivas?
La segunda sesión estará centrada en los aspectos mentales y emocionales. ¿Se puede tener una mirada fotográfica más poética?
Se le ofrecerá a los asistentes una lista de ejercicios prácticos en los que poner a prueba las ideas presentadas. Algunos ejercicios podrán realizarse en pocos minutos, otros requerirán un largo recorrido. El propósito es que el aprendizaje no finalice con el taller, sino que pueda continuarse con la práctica durante todo el tiempo que sea necesario.
Pero en un taller de estas características no solo ha de ser importante un temario, sino también la experiencia de compartir tiempo, espacio e inquietudes con otras personas. Los cafés, las comidas, las conversaciones sobre cine, música, pintura y la vida en general. Sin duda estar en un entorno creativo nos ayudará a alimentar la imaginación.
¿Cuáles son los objetivos del taller?
Este taller se presenta con el objetivo de que los asistentes se den cuenta de que la fotografía es un medio ideal para expresar metafóricamente nuestra visión de las cosas. No se trata de cambiar por completo la forma de fotografiar, sino de ampliarla, abrir nuevos caminos y experimentar. Ver la fotografía como una herramienta no solo para preservar recuerdos o explorar el mundo exterior, sino como una forma de hacerse preguntas a sí mismo.
¿Cuántas plazas tiente este taller?
El taller tiene un máximo de 12 plazas.
Será necesario cubrir un mínimo de 5 plazas.
¿Qué materiales se proporcionará a los asistentes?
Unos días antes del inicio del taller los asistentes recibirán un email con enlaces y un dosier en pdf con fotografías para que puedan familiarizarse con el trabajo de algunos de los autores que nombraremos en el taller. También se enviará una lista corta de ejercicios voluntarios que se pueden realizar en pocos minutos y que pueden servir como base para medir futuros progresos.
En el taller los asistentes tendrán acceso a los documentos que se proyecten en pantalla en formato pdf, así como a una bibliografía recomendada y enlaces a recursos web.
¿Dónde se realizará el taller?
El taller se realizará en la Casa Rural «El Tresmayu» de Lastres, Asturias. Esta estupenda casona asturiana con sus fantásticas vistas al mar, sus amplios salones y su jardín nos proporcionará un espacio ideal donde desconectar del estrés de la ciudad y poder centrarnos en aprender y compartir experiencias.
casaruraleltresmayulastres.com
Horarios y fechas
Sábado 1 y domingo 2 de octubre del 2022.
- 10:00h a 14:00h (con pequeño descanso para el café)
- 16:30 a 19:30h
¿Cuanto cuesta el taller?
160€ impuestos incluidos.
¿Qué está incluido en el precio?
El precio incluye los materiales de estudio descritos anteriormente, las comidas de mediodía, así como una merienda / cena la noche del sábado.
El precio no incluye los desplazamientos hasta el pueblo de Lastres ni el alojamiento en caso de que alguien lo necesite. Tampoco incluye revelados de película, realización de copias fotográficas o gastos de producción derivados de los trabajos individuales de los asistentes. Si alguien necesita alojamiento podemos facilitarle una lista de sitios recomendados.
Consultas e inscripciones:
Si quieres apuntarte al taller o deseas recibir más información envía un email a nicolascancio@gmail.com